Esta semana ele e o pessoal do Axis of Justice (organização criada por Serj, junto com Tom Morello, que luta por justiça social em todas as formas) estão lançando uma campanha de reconhecimento do Genocídio Armênio, em comemoração ao 24 de abril: dia mundial em memória das vítimas de atrocidades. E dia que, em 1915, marcou o início do primeiro genocídio (acima citado).

Com o apoio e participação de alguns notáveis colegas e ativistas (como Boots Riley, Adam Schiff – o deputado – e Morello, óbvio), Serj postou no YouTube e no MySpace, um vídeo em que pede para o presidente Barack Obama reconhecer oficialmente o Genocídio Armênio. Ao final, há uma mensagem incentivando as pessoas à liguarem para (202) 456-1414 (no caso, a ligação é internacional) e pedir urgência ao presidente Obama, em manter sua promessa de campanha e reconhecer as atrocidades cometidas durante a Primeira Guerra Mundial como Genocídio.

Como sou ativista do movimento que luta pelo fim do ciclo genocida (neste caso, Darfur) e pelo reconhecimento do genocídio armênio, deixo aqui o vídeo de Serj e uma carta escrita por ele (carta, essa, que ele pede para ser divulgada; por isso, tomei liberdade de traduzi-la e postar aqui!):

Nossa anual batalha contra a palavra “G”

“Todos anos, nesta época de abril, uma batalha é travada na Casa Branca e no Congresso; uma batalha única, porque tem em seu âmago uma palavra: genocídio.

As raízes desta luta residem nos últimos dias do Império Otomano, em meio à Primeira Guerra Mundial. Os governantes do Império Turco armaram um plano para, de uma vez por todas, livrarem suas fronteiras de sua maior minoria: os antigos cristãos-armênios, uma população de mais de dois milhões de pessoas, espalhadas por todo o território de Anatolia.

De um modo sistemático, as forças armadas do Império mataram mais de um milhão de indivíduos, começando com os intelectuais e com homens que tinham boa forma física. Em seguida, marcharam o resto para perto da morta certa, no deserto sírio, resultando na quase aniquilação de todo um povo e no exílio de uma nação, da sua casa de mais de 3 mil anos. Estas atrocidades foram amplamente divulgadas na época e, hoje em dia, é um dos massacres mais bem documentados e detalhados.

Para este dia, contra todas as evidências e desafiando até mesmo os mais elementares padrões da moral humana, a República da Turquia nega este crime. Eles também masterizaram Orwellian Newspeak, convencendo os cidadãos turcos, geração após geração, que o genocídio nunca ocorreu.

Cada ano, eles gastam milhões de dólares contratando empresas caras de lobby; criando cadeiras universitárias que patrocinam os negadores do genocídio; comprando as idéias de política externa dos think tanks aqui nos EUA e em todo o mundo e, ao mesmo tempo, ameaçando fechar as bases americanas na Turquia; bloqueando o acesso à nossas tropas no Iraque; ameaçam o comércio ou fazem reatalições contra a Armênia, com bloqueios e pressão econômica.

Eles pensam que apagando uma palavra – genocídio – irão, de alguma maneira, escapar da responsabilidade pelas mortes e sofrimento, roubos e desapropriações que causaram. A Turquia não pode mais desviar-se do veredicto da história ou dos requerimentos de justiça colocando uma tarja na palavra genocídio, assim como um assassino não pode escapar de sua punição por insistir que a palvra assassinato não existe.

Eu, pessoalmente, sou muito familiar com a palvra genocídio. Todos os meus quatro avós foram sobreviventes. No caso de meu avô, Stepan Haytayan (cuja história de vida é contada no documentário Screamears – assistam!), os soldados turcos chegaram em seu vilarejo, pegaram seu pai e todos os homens, para nunca mais serem vistos. Esta era uma prática padrão dos soldados turcos , que amarravam os homens para levá-los aos ‘campos de trabalho’, onde eram executados, deixando as mulheres crianças desprotegidas e sujeitas à marchas forçadas, descrita por Henry Morgenthau, embaixador americano da época, como ‘a morte justificada de toda uma raça’.

A semelhança entre o tratamento dos Armênios e o atual genocídio de Darfur foi apontado ano passado por Barack Obama, que notou que ‘tragicamente, estamos testemunhando no Sudão, muitas das mesmas práticas brutais – como deslocamento, fome e abate maciço – que foram usadas pelas autoridades Otomanas, contra os indefesos armênios, em 1915’. Não é coincidência que a Turquia é uma apenas uma, de um punhados de outras nações, juntamente com a China, que ainda vende armas para o regime genocida sudanês, ou que Ankara está tentando proteger seu líder, Omar al-Bashir, de um mandado de detenção pelo Tribunal Penal Internacional.

Mesmo antes do advogado internacional Raphael Lemkin, um pólo de herança judaica, cunhar o termo ‘genocídio’, estava claro para o mundo que um plano sistemático de exterminação racial havia sido executado pelos turcos otomanos. As motivações de Lemkin, em inventar este termo e levar sua carga para a Convenção do Genocídio foram, em grande parte, seus estudos sobre o genocídio Armênio cujo ele, com grande prospectiva, viu como plano para as destruições dos judeus europeus por Hitler e as brutais máquinas do estado nazista alemão.

Durante muitos anos, a Turquia alavancou membros da NATO, seu antigo papel na Guerra Fria, seu poder de lobby e alianças militares-industriais para comprar, intimidar ou ameaçar outras nações em silêncio sobre o genocídio armênio. Muitos países, incluindo os EUA, foram feitos reféns dos avisos de retaliações por parte da Turquia, mas outros vários estão levantando-se ante esta intimidação. Entre eles estão Canadá, França, Alemanha, Bélgica, Itália, Rússia e uma lista crescente que inclui 12 aliados da NATO. Aqui nos EUA, 41 estados já reconheceram o genocídio armênio.

Hoje, conforme vamos nos aproximando de 24 de abril, dia mundial em memória do Genocídio Armênio, olhamos para o Presidente e para o Congresso e esperamos que defendam o que é certo; pronunciem-se contra o genocídio armênio e todos os outros genocídios, a nível de valores americanos, e nunca mais permitam que os Estados Unidos sejam arrastados para baixo, ao nível das ameaças turcas.

Neste abril, a Turquia tentará bloquear, mais uma vez, a Casa Branca e o Congresso, de condenar e comemorar este crime, dando à ela própria uma votação a qual não merece nossa democracia americana. Um governo estrangeiro, particularmente um que suprime violentamente a liberdade de expressão através de seus próprios cidadãos, não deveria, nunca, ditar os direitos humanos nos Estados Unidos ou sua política de prevenção ao genocídio.

Nós, infelizmente, não aprendemos nossa lição. Aqui estamos, nove décadas depois do genocídio armênio – e integrando seis anos de genocídio em Darfur – e a comunidade internacional ainda precisa forjar uma durável e efetiva resposta ao genocídio. Líderes globais provam a má vontade que têm em interferir efetivamente para parar o massacre que continua acontecendo no Sudão. E eles estão sendo incapazes de criar coragem para acabar com as negações turcas. Por quê? Porque genocídio continua a ser uma questão política, permutada como uma mercadoria pelas grandes potências, e não um imperativo moral que todas as nações e todos os povos devem, a todo custo, agir para impedir.

Presidente Obama é o presidente americano melhor posicionado, em gerações, a trazer mudanças reais na questão de como a América e a comunidade internacional confronta as desumanidades em massa; e é a nossa melhor esperança para reunir as pessoas do mundo e encerrar os ciclos genocidas. Ele disse que a ‘América merece um líder que fale a verdade sobre o Genocídio Armênio e responda energicamente a todos os genocídios’. Ele está certo. Este é o líder moral americano que o mundo precisa e merece. Nos próximos dias ele terá a chance de ser justamente este homem.”

- Serj Tankian

É fato: as melhores surgem a partir dos  mais submissos acontecimentos.
A idealização de um projeto como o Mondociberdelia, por exemplo, aconteceu após a maioria dos meios de comunicação terem cometido uma enorme falha cultural nas famosas retrospectivas de fim de ano.  No final do ano passado, acompanhei várias delas (no caso, as consideradas como “mais importantes”). Foi aí que, em um momento de indignação, tive a idéia de criar uma espécie modificada de observatório de imprensa, um blog-conceito para escrever sobre coisas que os grandes meios deixam para trás.  

Mestre Salustiano e sua rabeca

E para fomentar tudo isso, um nome foi fundamental:  Manoel Salustiano Soares.
Nascido em Aliança, cidade da Zona da Mata de Pernambuco,  Mestre Salu foi o maior dançador de Cavalo-Marinho da região, um folguedo popular que participava desde criança, interpretandando vários personagens. Recebeu o título de “mestre” por ter interpretado Mateus durante nove anos.

O rabequeiro foi um dos maiores representantes do maracatu. Em 1968 criou o cavalo-marinho Boi Matuto (do qual era comandante, bem como do Mamulengo Alegre) e em 1997 fundou o Maracatu Piaba de Ouro, com o qual participou do festival de Cultura Caribeña, em Cuba.

Salu também foi mestre de grandes (e essenciais) nomes como Chico Science,  Antônio Nóbrega, Mestre Ambrósio (banda) e Cascabulhos (banda). Sempre lutou pela preservação das manifestações culturais da Zona da Mata Pernambuncana (como as cirandas, coco, mamulengo e o próprio maracatu) e levou sua cultura rural para países como Bolívia, França, Cuba e EUA. Salustiano também era artesão: fazia suas própria rabecas e confeccionava os bichos do bumba-meu-boi, as máscaras de couro do cavalo-marinho e os mamulengos.

Mas Mestre Salu não foi apenas “mestre”: em 1965 recebeu o título de doutor honoria causa pela UFPE ;  em 1990, foi agraciado com o título de reconhecido saber,  dado pelo Conselho Estadual de Cultura de Pernambuco;  em 2001,  recebeu a Ordem do Mérito Cultural, homenagem do  MinC  à pessoas/instituições que contribuem para o engrandecimento da cultura nacional. Por fim, em 2002 foi escolhido pelo Governo do Estado como Patrimônio Vivo de Pernambuco.  

Somente aos  54 anos de idade – e 45 de carreira – Salu lançou seu primeiro CD, “Sonho de Rabeca”.  Depois vieram  “As três gerações”, “Cavalo-marinho” e “Mestre Salu e a sua Rabeca Encantada”.

Mestre Salustiano foi uma das maiores – senão a maior – autoridade em cultura popular pernambucana. Faleceu aos 62 anos, no dia 31 agosto de 2008, após enfrentar a doença de Chagas por vinte (anos).
Mas parece que toda sua história, arte e conhecimento não foram “bons” o suficiente, afinal uma figura importantíssima como Salu não foi lembrando em nenhuma (sim, nenhuma) “homenagem póstuma” das tais retrospectivas que comentei, no início deste post.

 E assim surgiu o Mondo.

Curved Street, por Nuri Bilge Ceylan

Arte de alta qualidade, é isso que Nuri Bilge Ceylan faz.
Nascido (1959) e criado em Istambul, Ceylan pode ser considerado uma das cabeças mais promissoras do cinema artístico contemporâneo. Fotógrafo desde os 15 anos, interessou-se pela sétima arte aos 22, quando descobriu “O Silêncio” – último filme da “Triologia do Silêncio”, de Bergman.

Em 1995 lançou-se no mercado cinematográfico com o curta-metragem Koza e em 1998 ele escreveu, dirigiu e filmou seu primeiro longa, o belíssimo Kasaba.  A partir daí, sua arte não encontra mais barreiras.

Na maioria de suas obras (e isso inclui seu trabalho fotográfico), Ceylan trata do existencialismo humano e individual,  retratando a monotonia daquilo que considera como “verdadeiras vidas” através de pequenos detalhes - mas que acabam criando grandes personagens.

A carga emocional contida em seus trabalhos é supreendente, e boa parte disso acontece pelo fato de que Ceylan é avesso ao dramatismo de atores. Para conseguir a naturalidade desejada, os intérpretes de seus filmes são seus amigos, familiares ou ele mesmo (como no caso de Iklimler [Climates], 2006) e os cenários, lugares já conhecidos (Uzak, por exemplo, foi filmado em seu apartamento). Aliando isto às longas tomadas estáticas, Nuri atinge uma espécie de interiorização máxima das personagens, seu chamado “fluxo de consciência estética”.

cena do filme Kasaba

Essa busca para aprofundar os sentimentos se desenvolve de uma maneira singular – com um quê de Antonioni, Bergman e Tarkovski – num mundo vago e com poucos diálogos. As dificuldades e complexidades da vida, em paralelo com a própria sociedade, são retratadas de forma minimalística.

E como estamos falando de um cineasta-fotógrafo-faz-tudo (afinal, é ele quem escreve, digire, filma, fotografa, produz e, por vezes, atua ) os detalhes técnicos também são únicos. Começando pela própria fotografia:  seus  planos de imagens são deslumbrantes. Ceylan abusa de sombras, tons escuros e introspectivos  para “esconder” o rosto do ator  (isso quando ele não o filma de trás), na intenção de fazer com que o espectador descubra – e até mesmo sinta – as emoções do personagem  naquele momento.

Outra peculiaridade de Nuri é sua preocupação com a ambientação sonora: as portas abrindo e fechando, a gota de água caindo na chapa  do fogão à lenha, os carros passando numa rua distante e até mesmo o barulho irritante das moscas… Tudo aquilo que, para nós, passa despercebidos por ser  “insignificante” em nosso dia-a-dia, para Ceylan é importante, pois cria a narrativa sonora (nota-se a quase ausência de música em seus filmes).

Nuri Bilge Ceylan é mais do que grandioso. Talvez seja por isso que ele sempre acrescenta alguma particularidade de sua vida em suas obras… para obter uma espécie de reconhecimento por aqueles que, assim como ele, tem capacidade maior de observação.

Quem quiser saber mais sobre todos os filmes e seus respectivos prêmios conquistados, basta acessar seu site. Lá você também encontra uma segunda parte, voltada essencialmente para seu trabalho como fotógrafo.

Backyard, por Nuri Bilge Ceylan

The Bookhouse Boys

Formada por nove integrantes (duas baterias, dois trompetes, duas guitarras, dois vocais, teclado e baixo), o grupo londrino inovou o que parecia, até então, estagnado.  As músicas são uma mistura de dirty-surf-music, com trompetes mariachi e guitarras meio Dick Dale.  Os vocais, por ora, soam meio doo-wop. A voz de Paul Van Oestren lembra muito Nick Cave (nos áureos tempos do Bad Seeds) e um pouco de Tom Waits.  e sempre tem como contrapoto a suavidade da voz de Já Catherine Turner (única integrante feminina!) é seu contraponto, doce e suave.  E os elogios não param por aí… As letras melodramáticas e psicologicamente agitadas harmonizam-se perfeitamente com a música, que por si só, é um tanto obscura.

Sem falar na  questão semiótica e visual envolvida: em Twin Peaks, as reuniões da sociedade secreta eram feitas num antigo prédio cheio de livros (daí o nome bookhouse), construído entre a década de 40 e 50, com a estrutura em madeira e mobília velha. Na sala de reunião também havia um bar & café, onde os “sócios” faziam sua própria bebida.
Numa jogada inteligentíssima, a banda incorporou tais características (cenários e figurinos, por exemplo) e adquiriu identidade própria, criando uma espécie de “sociedade secreta da música”.

O grupo  foi descoberto por uma pequena gravadora indie (Black Records), na época em que eles próprios estavam produzindo o álbum, no porão da casa de Van Oestren.  Em agosto de 2008 eles lançaram o primeiro cd “The Bookhouse Boys”  que, a propósito, é um ótimo trabalho de estréia.

Quem quiser ouvir algumas músicas, basta acessar o MySpace da banda.
Finalizo com o clipe da boníssima “I can’t help myself“:

Carta ao Jovem Dostoiévski do Jardim Casqueiro
(Marcelo Mirisola)

São Paulo, 1º de junho de 2008 

 
Marcelo Mirisola (paulista, 1966) é o escritor contemporâneo mais escatológico que podemos encontrar. Autor de contos, crônicas e romances, MM (como auto intitulou-se) abusa da não-linearidade e de confusas viagens ególicas para escrachar a sociedade – principalmente a classe média. Humor, ironia, linguagem chula e sarcasmo de boa qualidade é o que não falta em suas obras.

MM não tem papas na língua – seja para falar sobre sua tara pela vizinha lésbica e outras perversões sexuais  ou para criticar celebridades – o escritor não poupa em nada no que diz respeito a sexo, violência,  escatologia e lirismo, sim senhor! Seu dom para incomodar os outros já lhe rendeu algumas polêmicas e muitos desamores . Além disso, sempre que tem oportunidade, Mirisola sai distribuindo tapas de luva nos organizadores de prêmios e feiras literárias por dois simples motivos: nunca ter ganho um prêmio (ou uma mísera medalha) e por não ser convidado para estes eventos.

No total de suas obras, ele publicou os romances O Azul do Filho Morto (2002) e Bangalô (2003); Joana a Contragosto (2005) e Animais em Extinção (2008); os contos Fátima Fez os Pés Para Mostrar na Choperia (1998) e Herói Devolvido (2000); as coletâneas O Homem da Quitinete de Marfim, coleção de suas crônicas para a AOL (2007); e  Proibidão, coleção de seus contos proibidos (2008); ele também publicou O Banquete (2003), textos escritos baseado nas ilustrações do cartunista Caco Galhardo; e Notas da Arrebentação (2005), uma carta aberta ao escritor Juliano Garcia Pesanha, com um monólogo para teatro no fim.

Marcelo Mirisola veio para salvar a sociedade com sua genialidade única. É o nosso Bukowski. 

Foto: J.R. Duran, divulgação/ZH

 A título de curiosidade, MM é formado em Direito, morou por alguns anos em Florianópolis e atualmente está radicado no Rio de Janeiro, onde publica suas crônicas regularmente no site Congresso em Foco.

 Para finalizar, estou disponibilizando um link para uma entrevista (em vídeo) que ele deu para o programa Bitnik  (realizado pela Fnac). Vale a pena assistir – até porque sua história sobre o Ursinho PomPom é impagável! 

Por Renan Accioly Wamser

Fotografia, além de arte, é um dom.
Captar o movimento perfeito, no instante exato,  saber observar a vida por outros ângulos e ter a capacidade de transformar o simples no belo não é para qualquer um. Um bom fotógrafo não precisa ter apenas criatividade para conseguir boas composições, precisa saber expressar-se através de uma imagem, colocando ali todos os seus sentimentos.

Toda essa introdução serve para ilustrar a importância do espaço que abri na coluna ali ao lado: “flickr da semana”. Assim como muitos produtos artísticos, fotógrafos (e suas fotografias) não têm tantas oportunidades para divulgar seu trabalho -  e quando têm, por vezes enfrentam obstáculos como falta de público, verba e patrocínio.

O “Flickr da Semana” serve para dar o devido reconhecimento à esses fotógrafos, estejam eles/elas em início de carreira, ou não. O critério de seleção é único: saber o que está fazendo! Não posso exigir beleza ou algum outro padrão pois aquilo que eu gosto, pode parecer não tão bonito aos olhos de outras pessoas. Fora isso, a escolha é randômica e começo esta seção com um grande amigo meu - que descobriu seu potencial para a fotografia quando estava no 5 período da faculdade de Jornalismo - Renan Accioly Wamser.

Quem quiser ver outras fotos dele, acesse o Flickr: http://www.flickr.com/photos/renanaccioly
Além disso, ele também escreve muito bem. No blog http://velharias.wordpress.com você encontra histórias peculiares de sua vida!

É com a intenção de reciclar este eixo que surge o Mondociberdelia. Este é mais um serviço ambulante à favor da arte - seja na música, no cinema, nos livros, nas formas, nas telas, nos palcos, na pele ou na mente. É uma transmissão em tempo real daquilo que foi e daquilo que está por vir – e que não deve ser esquecido ou escamotedo. Mondociberdelia é informação, opinião e histórias à contar… é mais um meme na Era Digital.

Contribuições, críticas – não ofensas - e sugestões são sempre bem-vindas
mondociberdelia@hotmail.com